29 Fév Comment vous adapter face au contexte économique actuel ?
Entre l’inflation, l’instabilité financière, les licenciements et les défis démographiques, l’année 2024 se profile comme un terrain complexe pour les artistes.
Le contexte économique actuel semble peu propice à la vente de vos œuvres…
Ne soyez pas défaitiste pour autant !
Il existe des moyens créatifs de surmonter ces obstacles, de transformer les défis économiques en opportunités artistiques et de vous forger un chemin durable.
Vous voulez savoir comment vendre votre art malgré la crise économique ?
Nous allons voir ensemble à quoi vous attendre pour l’année 2024, comment vous adapter en tant qu’artiste et quelles sont les ressources concrètes qui peuvent vous aider.
Le contexte 2024 : à quoi s’attendre ?
Vous l’avez déjà constaté : la montée des taux, l’inflation et l’instabilité politique créent un ralentissement économique qui se fait déjà sentir.
Nous faisons face à des licenciements, à une montée des prix, à un climat d’incertitude et au changement des habitudes de consommation.
Cet état de fait devrait malheureusement persister pendant l’année, avec une baisse de la consommation.
Le contexte actuel a un impact sur le marché de l’art.
En période de ralentissement économique, les produits de luxe sont en baisse parmi les consommateurs réguliers. Ils peuvent cependant représenter une valeur refuge pour les investisseurs et collectionneurs.
On constate par exemple que les ventes chez Artêria et dans les galeries participant aux foires internationales n’ont pas baissé.
Ceci montre qu’il n’est pas impossible de vous en sortir si vous avez un marché un peu plus haut de gamme.
Le contexte économique actuel impacte directement votre activité artistique à plusieurs niveaux :
– Une augmentation du coût des matériaux qui a une incidence sur le prix de vos œuvres et sur la rentabilité de votre activité.
– Une baisse des ventes auprès de vos clients de la classe moyenne, ceux-ci mettant au dernier rang de leurs priorités les produits de luxe.
– Moins de financements ou de subventions : Les fonds publics et privés alloués aux arts peuvent diminuer en période de difficultés économiques.
– Moins d’opportunités : Les services tels que les commandes personnalisées, les ateliers ou l’enseignement de l’art peuvent également voir une baisse de la demande en période de crise économique.
– Plus d’incertitudes : Avant de participer à des expositions ou symposiums, vous vous assurez de leur rentabilité.
Face au ralentissement économique, il est important de ne pas vous laisser abattre ! En adaptant votre offre et en opérant quelques changements, vous allez pouvoir continuer à vendre vos œuvres.
Comment s’adapter en tant qu’artiste ?
L’adaptabilité est une des clés de la réussite. Et ceci est d’autant plus vrai dans le contexte économique actuel.
Face à l’augmentation des coûts, ayez une gestion financière prudente :
– Révisez votre budget.
– Trouvez des solutions pour réaliser des économies.
– Augmentez le prix de vos œuvres mais ne doublez pas vos tarifs.
– Soyez flexibles sur les options de paiement en offrant des modalités de règlement à vos clients. Vous avez la possibilité d’intégrer un outil à votre site internet pour permettre le paiement en plusieurs mensualités (ex : Klarna au Canada, Alma en France).
– Trouvez d’autres moyens de diffusion plus rentables.
– Revoyez la rentabilité de vos expositions : si les expositions auxquelles vous participez habituellement ne sont pas rentables, recherchez des événements qui soient plus lucratifs.
– Envisagez le troc : vous pouvez échanger vos services (en communication, en marketing…) contre ceux d’un autre artiste.
– Déduisez vos dépenses commerciales.
Face à la baisse des ventes, soyez flexible et diversifiez vos sources de revenus :
– Envisagez des versions plus abordables de votre art : des reproductions, des formats plus petits, des produits dérivés…
– Proposez le financement sur vos œuvres plus chères.
– Diversifiez vos canaux de diffusion.
– Allez en ligne sur des marchés moins touchés (galeries…).
– Entretenez le lien avec votre audience sur les réseaux sociaux.
– Essayez d’autres approches telles que les commandes personnalisées, la location de vos œuvres par des entreprises… Diversifier vos revenus constitue une bonne gestion du risque.
– Faites appel à un stagiaire pour vous aider dans vos opérations marketing, dans vos actions de communication.
– Faites des collaborations.
Face à la baisse des sources de financement, explorez hors des solutions traditionnelles :
– Rejoignez des groupes d’achats (entre artistes par exemple) pour votre matériel.
– Baissez vos coûts en partageant l’espace d’exposition avec d’autres artistes, en étant hébergé.e chez un autre artiste lors de vos déplacements pour une exposition…
– Rentabilisez vos acquis en louant votre atelier à d’autres artistes, en empruntant du matériel, en faisant du troc…
– Essayez la commandite pour financer vos expositions (sponsoring / parrainage en France) : une entreprise vous offre une somme d’argent en contrepartie d’une visibilité lors d’une exposition ou dans vos communications avant, pendant ou après l’événement. Cet argent peut vous permettre de financer les frais de participation à l’exposition.
– Suivez les groupes de microcrédit et de financement participatif pour vos projets artistiques.
Face à la baisse d’opportunités, sortez des sentiers battus :
– Trouvez des moyens de rendre votre art visible dans des lieux d’exposition non traditionnels tels qu’une boutique éphémère, une salle de spectacle… Vous pouvez aussi effectuer des performances en direct.
– Proposez la location de vos œuvres dans des cabinets, dans des bureaux…
– Créez des cours en ligne sur votre technique artistique.
– Faites des « masterminds » collectifs pour trouver des idées créatives avec d’autres artistes.
C’est le moment d’utiliser votre cerveau créatif à son plein potentiel !
Face à l’augmentation des incertitudes, formez-vous de manière continue et développez votre réseau :
– Assurez une formation continue pour surfer sur la vague.
– Créez et entretenez du lien avec vos réseaux, restez entourés.
– Soyez au courant de toutes les opportunités.
– Créez des initiatives !
– Votre attitude sera déterminante.
Des ressources concrètes pour vous aider
Dans le contexte actuel, il est primordial de garder intacte votre détermination à développer votre carrière artistique.
Ce sont dans les périodes de crise économique que surgissent les meilleures idées, les meilleures entreprises et les meilleurs concepts.
En situation difficile, le cerveau devient une machine très créative et trouve des idées & des solutions auxquelles il n’aurait pas pensé jusqu’à présent.
C’est le moment d’exprimer votre créativité en dehors de votre art !
PAR: VICTORIANE JEAN-BAPTISTE
Victoriane est responsable des réseaux sociaux chez Art x Terra .
Elle est aussi rédactrice dans les arts visuels.
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