03 Juin EXPOSER: ENCORE PERTINENT POUR L’ARTISTE?
QUESTION…D’après vous, est-il encore pertinent de faire des expositions en 2020 alors que nous sommes envahis par le web ?
La réponse est …..OUI !
*Note: Évidemment, nous sommes encore en période de crise et les expositions sont suspendues pour le moment. Par contre, cette partie vous permettra de vous préparer adéquatement pour rentabiliser au maximum votre prochaine exposition. N’hésitez pas à l’utiliser comme référence pour préparer votre prochain événement.
Notez vos idées pendant la lecture et préparez-vous tout de suite pour revenir en lion lors de la reprise !
Les expositions sont un moyen idéal de faire des ventes, bien sûr, mais c’est surtout un moyen d’aller chercher de la rétroaction de sa clientèle. C’est comme cela que vous pourrez vérifier une foule d’éléments, tels que: est-ce que vos prix sont bons? Qui s’intéresse à votre art ? Pourquoi…vous me suivez?
La clef d’une bonne exposition commence dès sa préparation. À commencer par le choix de l’exposition, le choix des oeuvres à exposer, réfléchir à sa promotion, inviter ses clients et amis…ce que vous ferez avant l’exposition est aussi importante que pendant ou après l’exposition. Suivez les étapes suivantes pour une exposition réussie avant même qu’elle commence.
1. CHOISISSEZ UN OBJECTIF D’EXPOSITION CLAIR
Il est important de déterminer pourquoi vous voulez faire une exposition (votre objectif). Au-delà des ventes, plusieurs objectifs tout aussi importants peuvent être atteints lors d’une exposition réussie.
Par exemple: rencontrer 3 médias, obtenir 50 fans de plus, faire 5 ventes, obtenir 20 réponses à mon sondage, rencontrer un partenaire potentiel, etc.
L’objectif doit être S.M.A.R.T (spécifique, mesurable, atteignable, réaliste, temporel).
Vous devez l’écrire et le garder en tête lorsque viendra le temps de choisir la meilleure exposition pour vous. En effet, posez-vous la question: est-ce que cette exposition m’aidera à atteindre mes objectifs ? Si oui, comment ?
Ainsi, il sera beaucoup plus facile de choisir le type d’exposition qui vous convient selon vos objectifs.
2. CHOISISSEZ LE MEILLEUR TYPE D’EXPOSITION POUR VOUS
Il existe plusieurs types d’expositions, chacun avec ses avantages et ses inconvénients. Il est important de les connaître avant de faire son choix :
1- LES SYMPOSIUMS D’ART : Ces événements d’art locaux souvent à l’extérieur et pendant l’été sont souvent très accessibles. Ils attirent une clientèle de visiteurs locaux, des touristes, des artistes. Un très bon début pour un artiste désirant faire ses classes ou l’occasion pour un artiste établi de fidéliser sa clientèle locale.
2- SALONS D’ART INTERNATIONAUX: (ex.: Art Fair Miami, The Artist project, Art Paris, Art expo New York) Idéal pour les artistes plus expérimentés ou plus établis. Ces événements attirent une clientèle de collectionneurs, galeries, médias, et acheteurs internationaux. Désavantages: Ils sont souvent réservés aux galeries, plus contingentés, plus cher, beaucoup de compétition.
3- SALONS PROFESSIONNELS (ex.: salon du design, salon habitation, salon du livre, salon du mariage). Ils ont énormément de visiteurs et peu d’artistes, ce peut être un bon pari pour un artiste avec une offre spécifique à cette clientèle (ex.: oeuvres de bateau pour le salon du bateau).
4- ÉVÉNEMENTS PRIVÉS (vernissage, maisons de la culture, musées, galeries, bibliothèques, etc.). Ces expositions souvent proposées comme divertissement culturel ont l’avantage d’offrir une visibilité et asseoir une notoriété sans être axées sur la vente.
3. CALCULEZ LA RENTABILITÉ DE L’ÉVÉNEMENT
Pour ce faire, nous avons une méthode pour calculer la rentabilité d’une expo. Vous trouverez l’explication complète ici : https://artxterra.com/topic/comment-calculer-le-potentiel-dune-exposition/
4. ANNONCEZ VOTRE EXPOSITION
QUELQUES TRUCS POUR VOUS AIDER
1. Envoyez des coupons de réduction à vos clients et amis.
2. Annoncer votre participation sur votre site internet, médias sociaux etc.
3. Préparez une performance sur place si l’organisateur l’autorise (scène ou cocktail).
Ça y est, le jour »J » arrive…si vous êtes bien préparés, tout devrait bien se passer.
L’accent doit être mis maintenant à gérer votre énergie tout au long de l’exposition pour conserver une attitude positive et une ouverture face aux visiteurs.
La clef ici est de faire parler le visiteur au maximum pour pouvoir bien le guider…et surtout, notez les coordonnées de chaque personne intéressée !!
TRUC: PROPOSEZ UNE PROMO EN LIEN AVEC LE SALON
Préparez votre présentation et/ou promotion spéciale en fonction du profil des visiteurs et de votre élément unique (cohorte module #1 : qui est votre acheteur ? ).
Ce peut être sous forme de slogan, concours ou autre qui demandent une interaction avec le visiteur.
Plus votre proposition est claire, plus vous attirerez les visiteurs à votre kiosque.
* N’oubliez pas: cette proposition doit aussi être en lien avec votre objectif d’exposition.
SOIGNEZ VOTRE PRÉSENTATION
Il est impératif que vous présentiez vos oeuvres sous leur meilleur jour. Voici quelques trucs pour vous assurer la meilleure présentation possible.
- Éviter d’accrocher TROP SERRÉ. Il s’agit d’une erreur fréquente.
- Choisissez des œuvres et des encadrements homogènes.
- Éviter les œuvres au sol et le désordre.
- Choisissez des oeuvres récentes avec la même facture visuelle.
- Truc de pro: Faites un croquis avant votre accrochage.
- Ayez tous les accessoires à votre portée : cartes de visite, brochures, emballage, reçus, communiqués de presse, etc.
- Le plus important: cahier pour les coordonnées !!
TRÈS IMPORTANT : SOURIEZ! 
Si vous exposez, il faut vous attendre à des surprises.
Seront-elles toutes bonnes ? Non.
Peut-être l’éclairage ne sera pas parfait. Il y aura peut-être un dommage sur votre mur ou un voisin bruyant.
Toutes les raisons sont bonnes pour se laisser envahir par le stress ou la colère.
Là où vous voyez des défauts, le visiteur s’en fiche. Ce qu’il voit c’est vous. Ce qu’il achète, c’est vous. Notre expérience avec des centaines d’artistes sur des dizaines d’expositions nous a montré que l’attitude est directement liée aux résultats.
Quelques trucs pour améliorer vos résultats face au visiteur:
Quand vous vous présentez, faites-le brièvement pour laisser parler le visiteur.
Posez des questions OUVERTES au visiteur: qu’est-ce qu’il aime ? Ce qu’il recherche, etc.
Apprenez à guider le client. Plusieurs conclusions à votre conversation sont possibles: avoir les coordonnées du visiteur, prévoir une visite à l’atelier, réserver une oeuvre, participer à votre concours, etc.
Restez ouverts et flexibles.
Objections ? Pas de problèmes ! Répondez à l’objection avec une question ouverte pour poursuivre la discussion.Objection Réponse à l’objection
C’est trop cher! ……………………Quel est votre budget?Je vais y penser…………………..Qu’est-ce qui vous fait hésiter?
Je dois en discuter avec mon conjoint……….Quels sont les goûts de votre conjoint ?
L’exposition est terminée et vous êtes épuisé.e.
Ne vous reposez pas tout de suite !
Il est important de suivre ces dernières étapes pour boucler complètement votre exposition et faire en sorte qu’elle vous rapporte encore même une fois terminée.
Voici ce qu’il faut faire, dans l’ordre:
1. FAITES LE BILAN DE VOS OBJECTIFS:
Revoyez vos objectifs fixés en début d’exposition. Attendre quelques mois avant de faire un bilan complet.
2. FAITES UN SUIVI AVEC LES GENS RENCONTRÉS À L’EXPO:
Si vous avez fait correctement votre travail, vous devriez avoir une tonne de contacts avec des notes dans votre cahier de coordonnées. Il est temps de faire un suivi avec eux su maximum une semaine après l’événement pour qu’ils vous gardent à l’esprit. Voici ce que vous pouvez leur envoyer:
• Remerciement + promotion se poursuivant jusqu’à une date limite.
• Renvoyer vers vos médias sociaux / site web / boutique en ligne.
* Note: 90% des artistes ne font pas de suivi alors que ça peut représenter + de 50% de vos ventes et résultats.
3. POURSUIVEZ VOS VENTES:
Incluez vos nouveaux contacts dans votre liste de contacts courriel et développez votre relation avec eux. Restez frais à leur mémoire en communiquant souvent avec eux via courriel ou médias sociaux en mentionnant vos prochaines expositions, nouvelles collections ou réflexions d’artistes. Avec le temps, plusieurs d’entre eux deviendront de nouveaux clients.
EN CONCLUSION
UTILISEZ LES EXPOSITIONS POUR BÂTIR OU FAIRE GRANDIR VOTRE BASE DE CONTACT.
Si vous voulez bâtir une carrière sur le long terme, vous devez absolument bâtir et développer une base de contact d’acheteurs et de gens qui aiment votre art.
En effet, si votre liste de contact est assez importante, vous pourrez générer de nouvelles ventes sans effort chaque fois que vous allez envoyer un courriel ou annoncer une nouvelle collection. Les expositions représentent un excellent moyen d’y arriver, en plus de vous fournir une rétroaction directe sur votre travail et votre présentation.
Depuis 2005, nous contribuons à accélérer le développement professionnel des artistes et créateurs de toutes les disciplines.
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NOS RECOMMENDATIONS POUR POURSUIVRE SUR CE SUJET
RECOMMENDATION: COURS COMMENT RÉUSSIR SON EXPOSITION? (EN VIDÉO)
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Ce guide est destiné à toute personne souhaitant découvrir ou perfectionner son parcours d’artiste. Découvrez les clés et les bonne méthodes pour évoluer sereinement dans la gestion d’une exposition en salon d’art, hotel ou autre lieux (Galeries).
bossartiste@yahoo.ca
Publié à 13:00h, 07 juinbonjour
ravi de faire votre connaissance depuis mon atelier en Normandie France
artiste polytechniques donc ayant plusieur technique et plusieurs formats
d’expressions , rare je sais mais très inconfortable pour le développement
contrairement a ceque l’on pourrait penser sauf si on peint uniquement pour le commercial
la vie est là avec ses obligations et entre art proprement dit donc travail de recherche
pas toujours reconnu et devoir manger vivre se sogner et payer ses factures
bien un art alimentaire mon cher watson ! est le bienvenu , ne serait déjà pour
permettre un accès à la culture là ou elle se trouve le moins présente en terme d’expos
loin de toutes zones urbaines à grand développement et densité » de population la culture
donc les expos n’en sont que plus difficiles ! , et donc developper son activité pour un artiste
devient le parcours du combattant si pas de réseau et ou d’un soutient car tout seul tout ne
peut être également , cherchant donc idée sur le net votre site m’a été
annoncé par le site de l’atelier d’amelee , je me suis donc abonné à Artxterra pour
avoir une banque de ressources et formations ! compatible à ma situaiton , et ma
condition de travail en zone rurale . au calme certes pour travailler ! mais complexe
en terme de visibilité à part le net . par conséquent une recherche pour maximiser
les chances de développement tant par le net que la les expos à droite et gauche
cette découverte m’a été interessante même si le sujet de base sur comment convevoir
son expo paraissait être normal ! bien cela m’a permis de découvrir par mal de point
que peut être d’autres artistes commes moi ne pensent pas ! car n’osant pas
soit appliquer en raison de leur situation géographique de travail , du lieu d’expo
ou tout simplement ne leur venant pas à l’esprit pris dans des habitudes .
faire vivre une expo est tout bonnement une très bonne choses
et si vous avez des idées a cet effet je suis preneur car j’ai constaté cela
depuis quelques années sur les lieux d’expo , les visiteurs se retrouvent devant des stands
avec accrochage de toiles les unes à coté des autres et avec les artistes
derrière leur table en attente d’un client ! soit en faisant leur mot croisés , leur
tricot ou presque une partie de carte avec des pots ! certains sont a
peindre donc un point étant en une quelconque exhibition mais personne
ne s’y interesse ? manque de curiosité ! peur de dérranger ! ou peur d’être
aborder par l’artiste pour se retouver avcec une toile !
je pense qu’une expo aujourd’hui se doit d’e^tre communiquante
avec le publique ce au détriment de l’artiste , car c’est le v isiteur qui compte
donc lui même et ce pourquoi il est venu et l’oeuvre ou l’ensemble du travail
d’un artiste et non lui . l’expo se doit d’être vivante de ce fait par une
ionteraction , encela je recherche des idées afain de permettre aux visiteurs
venant voir mes toiles se retrouvant avec elles est une communication
ensemble !. ensuite mon objectif étant également d’élargir
l’utilité des reseaux sociaux soit d’en faire une annexe de mon atelier et un prolongement
d’exposition là je pense que les idées ne manquent pas ! d’où mon abonnement !
quoiqu’il en soit merci à vous pour tout cela car désormais je me sens nettement moins seul
dans les manques d’idées pour faire vivre mon art ! tout simplement